㈡、工作程序
成熟的戏剧社团每年都要在大学新生中招收一批新的社团成员。招收新成员的时间大多都在新生入校不久的9月下旬。社团于此时在校园内贴出广告,明确招新条件。湖南农大虹剧社的招新条件是这样的:
演员部要求:1、热爱戏剧以及表演艺术;2、有较多课余时间;3、普通话标准。在演员的外部形象方面,剧社没有任何要求;无论美丑,人人平等。因为戏剧也需要各种形象的人才,只要你热爱表演艺术;舞台上都能提供你发挥自己才能的机会。因此,戏剧社团最能团结同学、充分发挥每一个人的潜能。
编导部要求:1、热爱戏剧以及表演艺术;2、有较高的文字驾驭能力;3、有很好的创造力和想象力;4、有一定的话剧知识基础。
公关部要求:1、形象气质好;2、口才好,性格外向,善于与人交往。
宣传部要求:1、懂绘画或者书法;2、有一定的宣传工作经验。
剧务部要求:1、心灵手巧,动手能力强;2、懂化妆、服装、道具、舞美者优先。
在招收新成员的过程中,没有人数的限制。在湖南大学生戏剧社团中,大的社团多达260余人;一般的也有50至150人;较小的也有20 余人。
大学生的戏剧知识较为短缺,大多数成员从来没有看到过一出完整的舞台戏剧。解决这一矛盾的办法一是自学,二是培训。
自学的途径较为广泛:他们自己寻求、购买相关的戏剧书籍、VCT观看,上网查寻资料,相互切磋探索讨论,这样,慢慢地使自己的戏剧知识丰富起来。
相互观摩学习,也是湖南大学生学习戏剧的重要途径。自从戏剧社团取得了联系,每个社团的演出信息能够很快地传递到其他社团,这样,演出间的相互观摩、演出后的率直批评、以及专家的点评,成为了经常的事情。这一具体的、直观的、有针对性的、争鸣式的学习方法,很能普及大学生的戏剧知识。
成熟的戏剧社团常常对社团成员进行培训:具体包括:1、语言方面:普通话培训、正确的用气发声方法培训、语言表现力的培训、戏剧舞台语言的培训、戏剧音乐的培训等。2、表演培训:戏剧形体动作的培训、角色塑造的培训、舞台适应性培训等方面。3、编剧、导演的培训:戏剧创作知识的培训、戏剧理论知识的培训(西方戏剧史、戏剧流派等)等。社团中除能者为师外,还外请到相关的专家、老师及进行授课。
学生戏剧知识的获得,更多的是在自己的创作实践当中。
学生戏剧社团总是不断地寻找、争取创作演出的机会,学校一般的和重大的活动,他们都积极地参与;节日和假日,他们也要寻求或策划自己的演出活动。一些剧社,都有计划排演社团的年度大戏。他们通过移植一些话剧名作,来提高自己的编导、演出水平;通过自创、改编一些剧目来检测自己的戏剧知识。
如何处理好社团活动与大学课业学习之间的关系,是学校、家长、学生都要考虑的事情。许多大学生戏剧社团都能正确地处理好这种关系。
他们在课余的时间从事创作;利用双休日、午休、夜晚,开会或进行排练,外出演出也要利用自己的休息时间。万一演出要占用学习时间,还是经过了认真的请假批准手续。
更为忙碌的要数戏剧社团的负责人。湖南农业大学虹剧社的前任社长在接受调查时这样说道:
我在食品科技学院兼任了团总支副书记。我常常自嘲自己是“学生中最忙的人”。有时候星期天都没有午休,晚上是熄灯后回寝室的。甚至有时候做一个活动的策划还得点蜡烛继续工作。因而我比其他同学的学习时间要少得多。大一的时候有一门补考,但以后却没有了。也许懂得如何利用时间了。在我的脑海中从来就没有“大学生无聊”这一概念的。另外我觉得工作和学习是要严格地区分开来。工作的时候不能想学习,学习的时候不可想工作,否则两件事情都做不好。因为比别人的学习的时间少,所以通常在期末结束工作后我花在学习上的时间要比别人多一些。而且我的自信心是很强的,很相信自己。当然,大学里主要的事情是学习,学习课本的知识,更要学习实践中的知识,后者或许更重要。
湖南师范大学文学院的一位老师对大学生从事戏剧活动,总是给予高度的评价:学生演戏,本身就是一种学习;这种学习比课堂上、课本里学到的东西更多、更直接。因此,我们总是给予积极的支持,而不是阻止、限制。
㈢、戏剧体制
在许多大学生戏剧社团中,编导没有很明确的分工。编剧在创作了自己的剧本之后,可以召集演员进行排演,于是,自己又成为了该剧的导演。这种创作体制,保证了演出能够按照编剧的意图来体现。但与自信相伴生的固执,也体现在剧目的不足之中。
有些剧社通过征集剧本的方式来寻求演出剧本。湘潭大学学生剧社通过与学校明星社团风华文学社的联合来征集戏剧文学剧本,这种方式既联合、团结了兄弟社团,增强了自己的影响、提高了社团的声誉,又解决了剧本的短缺。
大学生戏剧创作采用的形式,基本上是话剧。因为只有话剧形式:1、适应大学生在编、表、导演方面专业知识的局限;2、更能够自由地挥洒自己的情感;3、聚合和离散都十分便利:大学生演员由于学业的负担,异动性较大,这一形式能够便利地、频繁地更换演员;4、受经济方面的制约,能够以最经济的方式投入。
在话剧形式中,大学生比较推崇西方现代派戏剧的表现手法和形式。如贫困戏剧、先锋戏剧和荒诞派戏剧等戏剧样式。造成这一趋势的主要原因有:
1、现实主义的戏剧对创作有较高的要求,大学生戏剧的创作水平还达不到这一要求;形式的选择能够掩盖自身戏剧艺术和技术的不足。2、大学生比较崇尚哲理、不喜平庸,而西方现代戏剧能满足大学生的这种创作需求。3、这种艺术形式对时空的处理较为自由,在条件十分简陋的剧场中照样能够演出,比较符合大学生戏剧社团的经济状况。4、湖南大学生的主要骨干深受青年艺术家张广天、孟京辉等人戏剧观念和作品的影响。
大学生戏剧常用的另一种形式就是闹剧。他们往往利用一些名著进行改编,对剧中的人物和行为进行调侃,使舞台上充满着一种娱乐、游戏精神。如农大虹剧社的《孔乙己》、《三打白骨精》,中南大学新青年话剧团的《新罗米欧与朱丽叶》、《西游笑传》、《赤壁外传》等都属于此类剧目。此类剧目有着自己的思想内涵,但更为重要的是,它的创作演出,极大地活跃了大学生的艺术创作思维,培养了大学生在舞台上自如、松弛的表演能力,活跃了校园戏剧文化。但在重大的演出活动中,很少有戏剧社团将这种类型的剧目参加演出。
大学生戏剧选择的题材十分广泛,不受拘束:
近几年来,许多话剧名作都被湖南的大学生剧社移植演出,如曹禺的《雷雨》、《日出》、《家》,易卜生的《玩偶之家》,莎士比亚的《哈姆莱特》、《威尼斯商人》,果戈里的《钦差大臣》,萨特的《禁闭》,达里奥·福的《一个无政府主义者的意外死亡》,孟京辉的《思凡·双下山》,黄纪苏、张广天等人的《切·格瓦拉》等等。这些剧目,多有改编。
张爱玲的《倾城之恋》、痞子蔡的网络小说《槲寄生》、王蕙玲的描写徐志摩爱情故事的《人间四月天》等在大学生校园中流行的小说,也是大学生戏剧的题材。这种题材,紧跟时尚,很受大学生观众的欢迎。
原创的剧目也占了很大的比重,如反映大学生对幸福的理解的《我的母亲是条大马哈鱼》、表现解放军西南边陲战事的《绿尘》、体现新世纪的新青年对于历史、对于革命有着自己理解的《我的革命世家》、展示当代大学生爱与恨、功与过、生与死等人生课题的《涉江》、取材自北欧神话的神话音乐剧《诸神国度》等等,都有很深的艺术功力和思想内涵。
对于大学生戏剧,还没有任何审查制度。大学生戏剧的演出,大多都在学生之中进行。大学生自身基本的素质,能够保证剧目的政治内容不出偏差。但是,剧社若要参加学校主办的重大活动或外出演出,相关部门的老师才会进行“把关”,但这种把关,都比较宽松。
如国防科技大学表演艺术中心的学生们创编了一部反映部队战斗生活的话剧《绿尘》,这是一部根据同名报告文学改编的剧作,它表现了战争与爱情、与人性的冲突。以戏剧的形式展现出来,有一定的难度,因为这一场战争,也是属于“正义的战争”,这在专业戏剧工作者的眼光中,是一个禁区。然而,学生们排演了它,学校也支持了它;学校指派曾经参加过这场战争的老师对剧本进行了加工,剧作顺利地搬上了舞台。
湖南师大先锋剧社移植演出的大型史诗剧《切·格瓦拉》是一部极富争议、却有着较高演出质量的剧目。它对当前的现实黑暗给予了猛烈的抨击,虽然使某些人感到如芒刺背却又无可奈何;但它对革命的鼓吹,显然有些不合时宜。然而,有关方面容忍了它。在学校主办的大型文化活动中虽然没有将它入选,但它没有任何阻碍地参加了大学生戏剧节。
大学生戏剧有着值得专业戏剧借鉴的地方,就是在于它不存在着任何体制上的弊端——不管是它的创作体制,还是它的评价体制。
㈣、活动经费
大学生戏剧活动的经费来源有四:
1、剧社成员所交纳的“会费”。各院校有所不同,少的一般每人每年交纳10元;多的每人每年也不超过20元。戏剧社团所收缴的会费,都上缴至学校社团联合会管理,若要支出,须申请批准。
2、社会的赞助。赞助的来源大多数是学校附近的超市、眼镜店、理发店、餐饮店等大学生消费活动场所。一次性赞助少的仅200、300元,多的达到过2000元;也有以物资相赠的赞助。这些赞助大多靠公关部、外联部的同学去完成,数量不多,而且常常是无功而返。
3、主要骨干成员的无私奉献。剧社的领导人,往往要赔进去许多的钱,如联络交往中的电话资费就是一笔不菲的开支。在首届湖南大学生戏剧节中,很多的剧社负责人手机被停机,究其原因,就是话费超支。一些小的开支,也常常没有列入账单,如外出的矿泉水、小道具的临时添置、成员之间的快餐盒饭等等。
湖南涉外经济学院话剧社的负责人在一次座谈会上说道:
家家有本难念的经啊!在非典时期,我们搞了一台形式新颖的晚会,为了培养新人才,把社团发扬光大。结果花费了我们三个月的时间;策划、道具加演出,我一共赔了两千多。学校说现在资金不足,以后再支持。我们的痛苦是可以用幸福来形容的。我们大家不是为了搞社团而搞社团,而是为了我们自己的一个梦想。
因此,我们发现,在众多的戏剧社团中,主要领导成员一般都是女生;这些女生的家庭一般都比较宽裕,而她们对自己又比较节省。
4、学校的支持。这种支持较为有限,而且往往出现在对社团活动比较重视的学校,如湖南农大、湖南师大、国防科大,在学生戏剧社团参加重大活动的时候,有一定数额的经费支持。
由于资金的来源有限,一方面学生选择的是“贫困戏剧”的演出样式;一方面是尽量的节流。
一位在剧社中担任剧务的同学在一篇文章中这样写道:
因为担任着剧务如此重要的革命任务,就注定了要去从事一些贴近人民群众的活动。例如,使出浑身解数,以最低的价格和最高的集体利益为目的与零售业的从业者达成某项双赢的协议。记得在社团的初生阶段,由于集体的囊中羞涩,以至当我走进某布店时,竟理直气壮地以“老板!最便宜的白布在哪?”为开场白,继而看到老板娘笑得眯成一条缝的眼睛答道“都很便宜”。还例如,要对周围的一切物品都保有一定的敏感度,就是对那些暂时被人们遗弃的物品采取关心和鼓励其再就业的态度,让它们继续地发挥余热。继续奉献它们使用价值。成立大会上《起死企死》中的一件戏服,就是我家的旧窗帘再利用的成果,是寝室的姐妹帮着在烛光下一针一线奋战出来的,搞笑的是,在我们把布裁好、缝好之后才发现我们竟然完完全全的缝反了,愕然后是一阵花枝乱颤的尖叫。还有,警棍是半截扫把棍涂黑来的,手杖是拖把棍涂黑套上一个小的豆腐乳的瓶子当作手把组成的,花环和草地布景是浏阳河的无私奉献……我们可谓是积极响应环保精神利用一切可利用的资源的实践者。
幽默的文字没有掩饰社团的贫困,在大学生的戏剧活动中,常常流行着那句新的俗语:痛并快乐着。