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主题:湖南大学生戏剧考察报告

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湖南大学生戏剧考察报告  发帖心情 Post By:2007/1/16 20:23:08 [只看该作者]

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  发帖心情 Post By:2007/1/16 20:24:24 [只看该作者]

㈡、工作程序

    成熟的戏剧社团每年都要在大学新生中招收一批新的社团成员。招收新成员的时间大多都在新生入校不久的9月下旬。社团于此时在校园内贴出广告,明确招新条件。湖南农大虹剧社的招新条件是这样的:

    演员部要求:1、热爱戏剧以及表演艺术;2、有较多课余时间;3、普通话标准。在演员的外部形象方面,剧社没有任何要求;无论美丑,人人平等。因为戏剧也需要各种形象的人才,只要你热爱表演艺术;舞台上都能提供你发挥自己才能的机会。因此,戏剧社团最能团结同学、充分发挥每一个人的潜能。

    编导部要求:1、热爱戏剧以及表演艺术;2、有较高的文字驾驭能力;3、有很好的创造力和想象力;4、有一定的话剧知识基础。

    公关部要求:1、形象气质好;2、口才好,性格外向,善于与人交往。

    宣传部要求:1、懂绘画或者书法;2、有一定的宣传工作经验。

    剧务部要求:1、心灵手巧,动手能力强;2、懂化妆、服装、道具、舞美者优先。

    在招收新成员的过程中,没有人数的限制。在湖南大学生戏剧社团中,大的社团多达260余人;一般的也有50至150人;较小的也有20 余人。

    大学生的戏剧知识较为短缺,大多数成员从来没有看到过一出完整的舞台戏剧。解决这一矛盾的办法一是自学,二是培训。

    自学的途径较为广泛:他们自己寻求、购买相关的戏剧书籍、VCT观看,上网查寻资料,相互切磋探索讨论,这样,慢慢地使自己的戏剧知识丰富起来。

    相互观摩学习,也是湖南大学生学习戏剧的重要途径。自从戏剧社团取得了联系,每个社团的演出信息能够很快地传递到其他社团,这样,演出间的相互观摩、演出后的率直批评、以及专家的点评,成为了经常的事情。这一具体的、直观的、有针对性的、争鸣式的学习方法,很能普及大学生的戏剧知识。

    成熟的戏剧社团常常对社团成员进行培训:具体包括:1、语言方面:普通话培训、正确的用气发声方法培训、语言表现力的培训、戏剧舞台语言的培训、戏剧音乐的培训等。2、表演培训:戏剧形体动作的培训、角色塑造的培训、舞台适应性培训等方面。3、编剧、导演的培训:戏剧创作知识的培训、戏剧理论知识的培训(西方戏剧史、戏剧流派等)等。社团中除能者为师外,还外请到相关的专家、老师及进行授课。

    学生戏剧知识的获得,更多的是在自己的创作实践当中。

    学生戏剧社团总是不断地寻找、争取创作演出的机会,学校一般的和重大的活动,他们都积极地参与;节日和假日,他们也要寻求或策划自己的演出活动。一些剧社,都有计划排演社团的年度大戏。他们通过移植一些话剧名作,来提高自己的编导、演出水平;通过自创、改编一些剧目来检测自己的戏剧知识。

    如何处理好社团活动与大学课业学习之间的关系,是学校、家长、学生都要考虑的事情。许多大学生戏剧社团都能正确地处理好这种关系。

    他们在课余的时间从事创作;利用双休日、午休、夜晚,开会或进行排练,外出演出也要利用自己的休息时间。万一演出要占用学习时间,还是经过了认真的请假批准手续。

    更为忙碌的要数戏剧社团的负责人。湖南农业大学虹剧社的前任社长在接受调查时这样说道:

    我在食品科技学院兼任了团总支副书记。我常常自嘲自己是“学生中最忙的人”。有时候星期天都没有午休,晚上是熄灯后回寝室的。甚至有时候做一个活动的策划还得点蜡烛继续工作。因而我比其他同学的学习时间要少得多。大一的时候有一门补考,但以后却没有了。也许懂得如何利用时间了。在我的脑海中从来就没有“大学生无聊”这一概念的。另外我觉得工作和学习是要严格地区分开来。工作的时候不能想学习,学习的时候不可想工作,否则两件事情都做不好。因为比别人的学习的时间少,所以通常在期末结束工作后我花在学习上的时间要比别人多一些。而且我的自信心是很强的,很相信自己。当然,大学里主要的事情是学习,学习课本的知识,更要学习实践中的知识,后者或许更重要。

    湖南师范大学文学院的一位老师对大学生从事戏剧活动,总是给予高度的评价:学生演戏,本身就是一种学习;这种学习比课堂上、课本里学到的东西更多、更直接。因此,我们总是给予积极的支持,而不是阻止、限制。

㈢、戏剧体制

    在许多大学生戏剧社团中,编导没有很明确的分工。编剧在创作了自己的剧本之后,可以召集演员进行排演,于是,自己又成为了该剧的导演。这种创作体制,保证了演出能够按照编剧的意图来体现。但与自信相伴生的固执,也体现在剧目的不足之中。

    有些剧社通过征集剧本的方式来寻求演出剧本。湘潭大学学生剧社通过与学校明星社团风华文学社的联合来征集戏剧文学剧本,这种方式既联合、团结了兄弟社团,增强了自己的影响、提高了社团的声誉,又解决了剧本的短缺。

    大学生戏剧创作采用的形式,基本上是话剧。因为只有话剧形式:1、适应大学生在编、表、导演方面专业知识的局限;2、更能够自由地挥洒自己的情感;3、聚合和离散都十分便利:大学生演员由于学业的负担,异动性较大,这一形式能够便利地、频繁地更换演员;4、受经济方面的制约,能够以最经济的方式投入。

    在话剧形式中,大学生比较推崇西方现代派戏剧的表现手法和形式。如贫困戏剧、先锋戏剧和荒诞派戏剧等戏剧样式。造成这一趋势的主要原因有:

    1、现实主义的戏剧对创作有较高的要求,大学生戏剧的创作水平还达不到这一要求;形式的选择能够掩盖自身戏剧艺术和技术的不足。2、大学生比较崇尚哲理、不喜平庸,而西方现代戏剧能满足大学生的这种创作需求。3、这种艺术形式对时空的处理较为自由,在条件十分简陋的剧场中照样能够演出,比较符合大学生戏剧社团的经济状况。4、湖南大学生的主要骨干深受青年艺术家张广天、孟京辉等人戏剧观念和作品的影响。

    大学生戏剧常用的另一种形式就是闹剧。他们往往利用一些名著进行改编,对剧中的人物和行为进行调侃,使舞台上充满着一种娱乐、游戏精神。如农大虹剧社的《孔乙己》、《三打白骨精》,中南大学新青年话剧团的《新罗米欧与朱丽叶》、《西游笑传》、《赤壁外传》等都属于此类剧目。此类剧目有着自己的思想内涵,但更为重要的是,它的创作演出,极大地活跃了大学生的艺术创作思维,培养了大学生在舞台上自如、松弛的表演能力,活跃了校园戏剧文化。但在重大的演出活动中,很少有戏剧社团将这种类型的剧目参加演出。

    大学生戏剧选择的题材十分广泛,不受拘束:

    近几年来,许多话剧名作都被湖南的大学生剧社移植演出,如曹禺的《雷雨》、《日出》、《家》,易卜生的《玩偶之家》,莎士比亚的《哈姆莱特》、《威尼斯商人》,果戈里的《钦差大臣》,萨特的《禁闭》,达里奥·福的《一个无政府主义者的意外死亡》,孟京辉的《思凡·双下山》,黄纪苏、张广天等人的《切·格瓦拉》等等。这些剧目,多有改编。

    张爱玲的《倾城之恋》、痞子蔡的网络小说《槲寄生》、王蕙玲的描写徐志摩爱情故事的《人间四月天》等在大学生校园中流行的小说,也是大学生戏剧的题材。这种题材,紧跟时尚,很受大学生观众的欢迎。

    原创的剧目也占了很大的比重,如反映大学生对幸福的理解的《我的母亲是条大马哈鱼》、表现解放军西南边陲战事的《绿尘》、体现新世纪的新青年对于历史、对于革命有着自己理解的《我的革命世家》、展示当代大学生爱与恨、功与过、生与死等人生课题的《涉江》、取材自北欧神话的神话音乐剧《诸神国度》等等,都有很深的艺术功力和思想内涵。

    对于大学生戏剧,还没有任何审查制度。大学生戏剧的演出,大多都在学生之中进行。大学生自身基本的素质,能够保证剧目的政治内容不出偏差。但是,剧社若要参加学校主办的重大活动或外出演出,相关部门的老师才会进行“把关”,但这种把关,都比较宽松。

    如国防科技大学表演艺术中心的学生们创编了一部反映部队战斗生活的话剧《绿尘》,这是一部根据同名报告文学改编的剧作,它表现了战争与爱情、与人性的冲突。以戏剧的形式展现出来,有一定的难度,因为这一场战争,也是属于“正义的战争”,这在专业戏剧工作者的眼光中,是一个禁区。然而,学生们排演了它,学校也支持了它;学校指派曾经参加过这场战争的老师对剧本进行了加工,剧作顺利地搬上了舞台。

    湖南师大先锋剧社移植演出的大型史诗剧《切·格瓦拉》是一部极富争议、却有着较高演出质量的剧目。它对当前的现实黑暗给予了猛烈的抨击,虽然使某些人感到如芒刺背却又无可奈何;但它对革命的鼓吹,显然有些不合时宜。然而,有关方面容忍了它。在学校主办的大型文化活动中虽然没有将它入选,但它没有任何阻碍地参加了大学生戏剧节。

    大学生戏剧有着值得专业戏剧借鉴的地方,就是在于它不存在着任何体制上的弊端——不管是它的创作体制,还是它的评价体制。

㈣、活动经费

    大学生戏剧活动的经费来源有四:

    1、剧社成员所交纳的“会费”。各院校有所不同,少的一般每人每年交纳10元;多的每人每年也不超过20元。戏剧社团所收缴的会费,都上缴至学校社团联合会管理,若要支出,须申请批准。

    2、社会的赞助。赞助的来源大多数是学校附近的超市、眼镜店、理发店、餐饮店等大学生消费活动场所。一次性赞助少的仅200、300元,多的达到过2000元;也有以物资相赠的赞助。这些赞助大多靠公关部、外联部的同学去完成,数量不多,而且常常是无功而返。

    3、主要骨干成员的无私奉献。剧社的领导人,往往要赔进去许多的钱,如联络交往中的电话资费就是一笔不菲的开支。在首届湖南大学生戏剧节中,很多的剧社负责人手机被停机,究其原因,就是话费超支。一些小的开支,也常常没有列入账单,如外出的矿泉水、小道具的临时添置、成员之间的快餐盒饭等等。

    湖南涉外经济学院话剧社的负责人在一次座谈会上说道:

    家家有本难念的经啊!在非典时期,我们搞了一台形式新颖的晚会,为了培养新人才,把社团发扬光大。结果花费了我们三个月的时间;策划、道具加演出,我一共赔了两千多。学校说现在资金不足,以后再支持。我们的痛苦是可以用幸福来形容的。我们大家不是为了搞社团而搞社团,而是为了我们自己的一个梦想。

    因此,我们发现,在众多的戏剧社团中,主要领导成员一般都是女生;这些女生的家庭一般都比较宽裕,而她们对自己又比较节省。

    4、学校的支持。这种支持较为有限,而且往往出现在对社团活动比较重视的学校,如湖南农大、湖南师大、国防科大,在学生戏剧社团参加重大活动的时候,有一定数额的经费支持。

    由于资金的来源有限,一方面学生选择的是“贫困戏剧”的演出样式;一方面是尽量的节流。

    一位在剧社中担任剧务的同学在一篇文章中这样写道:

    因为担任着剧务如此重要的革命任务,就注定了要去从事一些贴近人民群众的活动。例如,使出浑身解数,以最低的价格和最高的集体利益为目的与零售业的从业者达成某项双赢的协议。记得在社团的初生阶段,由于集体的囊中羞涩,以至当我走进某布店时,竟理直气壮地以“老板!最便宜的白布在哪?”为开场白,继而看到老板娘笑得眯成一条缝的眼睛答道“都很便宜”。还例如,要对周围的一切物品都保有一定的敏感度,就是对那些暂时被人们遗弃的物品采取关心和鼓励其再就业的态度,让它们继续地发挥余热。继续奉献它们使用价值。成立大会上《起死企死》中的一件戏服,就是我家的旧窗帘再利用的成果,是寝室的姐妹帮着在烛光下一针一线奋战出来的,搞笑的是,在我们把布裁好、缝好之后才发现我们竟然完完全全的缝反了,愕然后是一阵花枝乱颤的尖叫。还有,警棍是半截扫把棍涂黑来的,手杖是拖把棍涂黑套上一个小的豆腐乳的瓶子当作手把组成的,花环和草地布景是浏阳河的无私奉献……我们可谓是积极响应环保精神利用一切可利用的资源的实践者。

    幽默的文字没有掩饰社团的贫困,在大学生的戏剧活动中,常常流行着那句新的俗语:痛并快乐着。



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㈤、心理调查

入社动机:

    我们通过问卷调查,向50位大学生戏剧社团成员询问入社的动机。他们的回答可以归纳为以下12项内容:1、为了自己心中的理想;2、对戏剧的热爱与推崇;3、不满社会上流行的媚俗文化,追求高雅艺术;4、寻找完整的生活;5、给自己一个能够表现自我的舞台;6、发挥自身的特长; 7、加强自身的文化修养;8、锻炼个人的能力;9、站在舞台的灯光下,演绎不同的人生;10、喜欢在舞台上的感觉;11、丰富自己的课余生活;12、好玩。
还有的同学把戏剧当成了自己思考人生、表达思想的工具和手段,一位深受萨特存在主义思想影响的、从事戏剧编导的女生在问卷中这样写道:

    喜欢一种生活的极致,幻灭。戏是一种寄情手段,是梦。铃响了,场灯黑了,那个极处的灯光亮了。极致、幻灭,都在那儿了。
能表达自己内心的东西,多好。

    因此,在她创作的一部“向青春和梦想致敬”的话剧中,寄予了自己的情感:“青春本就是迷茫挣扎的,追求梦想更需要异乎寻常的勇气,这是一场无从反击的斗争,结局是被磨灭,没有的破碎的声音。温柔我曾经触摸过,至今仍令我反胃;痛苦我无法形容它,……”或许,通过戏剧,她已将痛苦宣泄;或许,通过演出,她更加深了自己的痛苦,这些我们无从知道。然而,确确实实,戏剧,成为了她生命的一个构成部分。

    但更多的同学没有这么深沉,虹剧社一位女大学生下面这样一段文字,表达了大多数校园戏剧爱好者最基本的想法:

    最初加入剧社只是抱着好玩的心态。大一的生活实在无聊,参加剧社也是一时兴起。其实当初我还是看到剧社竟然能跑到北京去演出,才决定来看看的,没想到就这样进了剧社。刚开始的时候好积极的,当然了,我这人就是三分钟热度型,社里的大会小会都是早早就跑去了,可是这样的假象没能持续几个学期,我又打回了原形。觉得中午那宝贵的休息时间去参加那枯燥无味的培训实在有点暴殄天物(略微夸张一点)。也就不怎么去参加培训了,以至那时候的“经典名剧”专场晚会还是从某某不是社员的同学口中听说的,真是惭愧,惭愧。不过这个学期我想通了,既然参加了,就应该做点事,多参加一下社里的活动,既充实了自己的校园生活,也能锻炼锻炼自己,说不定将来我也顺应潮流,去做个什么小演员了,那就是后话了。我从小就对自己没抱多大的希望,只希望将来能当个人民教师就知足了。不过现在有时候也会做个演员梦,当然了,仅限于做梦。我也希望看到中国的话剧能越来越红火,就像宋祖英那首歌唱的:“越来越好!!!”当然要我们剧社先火起来啊!!!

心理收获

    大学生戏剧对当代大学生究竟意味着什么?它在众多的校园文化活动中有没有自己独特的价值?它对当前变革中的中国社会心理有没有积极的影响?

    这是我们考察大学生戏剧活动的一个重要缘由。

    我们先来看看问卷调查的结果,50份调查卷的答案可分为以下一些类型:

    一、心理方面:1、很温暖;2、有意思;3、寻找到了快乐;4、获得了他人的认可;5、感受到了不同的性格、理解到了不同的人生;6、真正进入了属于自己的那片天空;7、学会了善待他人;8、学会了用平常心面对压力、挑战和无奈。

    二、能力方面:1、增强了自己的组织能力、工作才干;2、弥补了自己知识的缺陷;3、提高了自己的形象思维能力;4、积累了舞台经验。

    三、其他方面:1、使我的大学生活变得更加充实;2、认识到了一帮朋友;3、学会了节俭。

    通过考察,我们没有看到任何消极的影响,这与当前社会现实生活中浮躁、伪善、淫逸、鄙俗的风气形成了鲜明的对照。

    年轻人以自己的语言抒发了自己内心深处的感受:

    生活因为它的不可预见而精彩,我的精彩,源于话剧。

    二分情趣,八分生活,十分快乐。

    在理想的名义下,又有了年轻的庇护,我们成了一群勇敢的、可爱的孩子,可以尽情的去挥霍我们的激情,可以纯情的恋上我们的青春,可以动情的哼唱关于生命的原创。

    戏剧,给我落下了职业病。病症一,就是每当自己或别人在丢弃物品时,总会无由的产生怜悯之情,想要拯救它们的存在生命,想要继续的保留其从业资格。以至我的抽屉都成了"废旧物品收容站"了。病症二,无论是看电视还是看电影时,注意力总是无法集中于剧情和演员上,一下子思绪就被剧中出现的某件道具所牵引,从原材料,制作方法一直想到制造须用时间。一下子眼光又被演员的某件服装所迷惑,开始条件反射的考虑,做这件衣二米布够不够,布料是硬的好还是垂的好,是自己做好还是请裁缝做好,一系列的思考过后,才愕然发现又犯老毛病了。从事社团工作是没有医疗保险的,所以我的这些病症也只好等着其不治而愈了。

    一位大学生在他起草的《首届湖南大学生戏剧节策划书》的“序言”中说道:校园戏剧是戏剧世界中的一方净土,是我们体验人生,历练自我,寻找关于幸福的心灵感应的积极途径。

    我们说:大学生戏剧是世界的一方净土,是我们正在苦苦寻觅的精神家园;是大学生们社会生活的起点,也是我们成人世界精神生活应该的归宿。

理想追求

    在儿时,我们的一切理想都是空泛而不着边际的;只有到了大学毕业面临着对未来职业的选择时,理想才变得清晰而现实起来。

    湖南大学生戏剧活动积极分子们,是怎样看待戏剧与自己未来关系的呢?

    在问卷调查中,我们为他们设计了“日后理想职业”一栏。

    我们发现,大学生在几近狂热地开展戏剧活动的同时,并没有放弃或背离自己对未来的理想,他们的选择,清醒而又实际:企业管理、公务员、企划、教师、翻译、律师、自由职业人、咖啡店主……

    当然,也有不少人选择了作导演和演员。这些人,是真正热爱戏剧的人。他们有着艺术的天赋,而大学期间的戏剧生活更增添和强化了这种爱。

    戏剧的未来,也许正因为他们的到来而增添精彩。


三、湖南大学生戏剧的特点

    我们曾经试图以简洁的语言来概括大学生的戏剧。我们总在这样一些词汇中徘徊:真诚(真实、诚挚)、激情(激越、热情)、敏锐(敏捷、新锐)、青春、鲜明、质朴、纯粹……

    这些虽然都是大学生戏剧的特点,但它们还是未能准确地概括出大学生戏剧的本质特征和艺术特征。

    特征是在比较中才显现出来的。我们要发现它的特征,就将它与职业戏剧进行一些比较。

㈠、它的目的性

    大学生戏剧不像职业戏剧那样,有很强的功利性。

    中国的职业戏剧有很强的功利色彩,如:1、票房,职业戏剧生存的基础;2、获奖,职业戏剧存在的价值体现;3、业绩,戏剧官员存在的必要条件;4、“名片”效应,地方艺术是当地政府进行文化交流的“名片”;5、“花篮”效应,是政府部门进行庆祝、纪念活动的“花篮”;6、“工具”效应,是相关部门宣传教化的“工具”……

    而大学生戏剧并不具有这些“属性”,因而就没有这些目的。于是,它才变得“纯粹”起来。

    由于“纯粹”而显得更加“质朴”,由于“质朴”而显得更加“真诚”,由于“真诚”而显得更加“鲜明”,由于“鲜明”而显得更加可爱。

    由于大学生戏剧不刻意地追求功利,因此他们的戏剧剧目的更新频率和速度,都要超过职业的戏剧。他们的新戏演出不到几场,很快又投入了新的剧目的创作;你方唱罢我登场,剧社内的平等竞争又加速了剧目的生产。实践的机会越多,锻炼的机会也就更多,新人在大学生戏剧中成长的速度,要快过职业戏剧。

㈡、观念开放度

    大学生年轻、思想活跃开放,这就决定了他们戏剧观念的开放。在大学生戏剧中,没有职业戏剧那样多的清规戒律,也没有那么多的思想负担,因此,他们通过戏剧挥洒自己的思想和情感。

    湖南涉外经济学院的一位同学说道:

    我演戏是因为我热爱戏剧,是因为我想认识志同道合的朋友。感情是话剧不变的主题。我们应该用大学生自己的方式来诠释戏剧,不应该受社会上一些东西的影响。我有必要把外界的一些不好的影响排除。

    由于他们的戏剧没有担负很多的“社会责任”,因此,他们的创作,绕开了无数观念形态的教条而直指人性。“感情是话剧不变的主题” 。妓女和流氓、战士与村妇,在他们眼中,首先都是活生生的人,都有自己真实的情感;因此,他们塑造的戏剧人物形象,更接近生活的真实;他们创造的戏剧故事,更能打动我们的心灵。

    在这里,我们还附带地说一句:在本届大学生戏剧节中,戏剧节的策划、组织、联络、剧本审查、评论、票务等繁琐的筹备工作,大多都是在网络上进行的,这不但节省了大量的资金,而且还十分快捷和准确。这与大学生普遍上网的学习和生活方式密切相关。这在目前的职业戏剧界还不可想象。

㈢、艺术自由度

    不可否认,大学生对戏剧的专业知识是陌生的。他们走向舞台之前并没有看过很多的舞台演出。

    知识准备的不足,当然是个缺陷,大学生们采取的办法就是“师法自然”。不是有人说“戏剧是对现实的模仿”么?那么,现实就是最好的导师。

    在大学生那里,没有戏剧的艺术传统。没有传统,也就没有传统的束缚。因此,创作思维的自由,舞台时空的自由、艺术形式的自由,创作组合的自由,都呈现在大学生戏剧中:

    他们用一盏探照灯,可以展示若干个舞台的空间。

    他们用一块镜子戴在头上,就可以让观众相信这个人物就是个癞头。

    他们可以毫无顾忌地将音乐、吟诵、歌唱、舞蹈……通通融入话剧之中,不管它还姓不姓“话”。

    他们可以用自己的智慧,将几个毫无内在联系的小戏联成一个整体。

    ……

    艺术是崇尚自由的;没有艺术的自由就没有鲜活的、有价值的戏剧。



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  发帖心情 Post By:2007/1/16 20:26:02 [只看该作者]

㈣、戏剧文学性:

    从古希腊戏剧到中国昆曲,从关汉卿到莎士比亚,经典的戏剧总是具有很高的文学性。大学生的戏剧虽然不是经典,但他们在戏剧文学性方面,值得我们职业戏剧作者借鉴。

    大学生毕竟是大学生,他们的戏剧大多用诗一般的文学语言包装着哲理、思想,使其成为了一种高雅艺术。

    这种实例俯拾皆是。我们随手从电脑的储存中提取一例,它是《绿尘》中结尾的一段:

    [灯亮,演员跨立式站好,齐诵:
    这是真实的人真实的事,发生在战火纷飞的那个年代。
    我们无法走进炮火与硝烟中,去感受那时那地的真实与生动。
    但是,当看完这出戏的时候——
    但愿你能够被那不顾一切的坦坦荡荡刻骨铭心纵然只是情如朝露爱在夕阳但爱得伟大爱得豪迈潇洒的爱情而感动;
    你能够见他人的生离死别感同身受如临其境而为自己抱怨今天这生活虽和平安宁却太乏味平淡而汗颜;
    你能够感受到战争带来的死亡恐惧而震撼从此诅咒这世间所有的侵略压迫仇恨与不平等;
    你能够企盼世界和平,人间年年处处如此时此地;
    但愿你能够感受到这灯火辉煌歌舞升平背后的军魂浩荡!

    这种戏剧语言的结构、节奏很好地表达了戏剧的内容,同时,也给观众一种艺术的享受。

    在大学生戏剧剧目的创作中,我们发现,他们没有我们当前专业人士对戏剧题材选择的褊狭和教条,没有那些在创作和评论中许多人为的清规戒律。

    我们认为:在这些方面,大学生戏剧更接近戏剧的本源:他们的形式更注重自由地表达内容;他们的内容,更多地直指人性;他们的演出,真正宣泄着人类的情感;他们的戏剧充满着真诚、纯朴、自然的魅力。

四、湖南大学生戏剧的问题

    无庸讳言,湖南大学生戏剧还存在着一些问题,它一方面表现在大学生戏剧本身,另一方面也反映在外部的环境。

    我们先来看一看网络上网民给大学生戏剧节的留言:


【真诚+勤奋=?】
日 期:2004年5月1日 星期六 17:46
首先非常感谢有这么多关心爱护我们高校戏剧的专家老师给我们提供一个非常好的学习平台!当然我们的戏有很多不足,但是以后会好的.失败不是我们的耻辱,我们会以此为契机,会不断完善自我!还是谢谢各位的指导,衷心的谢谢!
提交人名字:楚魂

【你我他】
日 期:2004年5月2日 星期日 22:34
几天来观看大学生的戏,很激动,很亢奋。让我看到湘水之地庞大而沉寂的话剧市场在蠕动,在构建。让我想起雪莱那句关于春天的名句。当然革命才刚刚开头,雄关漫道还很艰难。但格瓦拉早已预言:革命是不朽的//////////
革命尚未成功,我辈仍须努力;待到山花烂漫时,你我丛中笑。
提交人名字:丑木子

【不存在失败】
日 期:2004年5月3日 星期一 17:13
楚魂:
大学生的戏剧永远不会有失败。从专业的角度看,每出戏都有这样那样或多或少的不足,但是你们的创新,你们的热诚,你们的追求后所展示出来的,永远都是成功的。听取了建议,或许会更加成功。我以为,真诚,创新,多样化,无拘束,是你们的特点,从这方面看,你们都是成功的。期待明年看到你们更好的佳作。
提交人名字:guest

【如何抓住】
日 期:2004年5月3日 星期一 17:20
是呀!大学生戏剧已成气候,我们搞专业的,如何抓住这样的时机,以图共同发展呢?这是我们省戏剧工作者特别是话剧团的人要认真思考的。上上下下,谁还会比我们更关心学生剧社呢?我们不努力,就没人关注了。我个人想,首先应该抓住的是明年的大学生戏剧节,想方设法让戏剧节年年办下去。不知道领导班子有没有具体的操作设想。
提交人名字:guest

【冷漠的新闻界】
日 期:2004年5月3日 星期一 17:20
这次看到新闻界的冷漠,感到他们完全被收视率、发行量和现实利益所左右。
提交人名字:guest

…………

    在我们摘录的首条留言中,“楚魂”认为自己的戏是“失败”的;虽然,有网民正确地指出大学生戏剧“不存在失败”,但我们也实事求是地指出,大学生戏剧也有它自身的不足。这种不足,一是表现在大学生戏剧本身;一是表现周边的环境。

㈠、大学生戏剧体制的局限

    大学生戏剧社团,真正是“铁打的营盘流水的兵”;成员更新的速度比什么艺术组织都要快,都要频繁。大学四年级的同学面临着毕业实习、就职的压力,不能参加剧社活动;而新生一年级的同学,虽有热情,然,在艺术上毕竟很不成熟。因此,戏剧艺术的传统常常被这种体制所阻隔,艺术的质量会因人的异动而起伏。湖南师大楚魂剧社演出的《楼顶》一剧,本是剧社重新复排的原有剧目;但因为老演员离去,新演员登台,所以演出质量不如从前。

    这一体制的局限,使大学生戏剧质量很难达到一个不断积累、不断完善、不断提高的境界,但也并非无可药救。有的剧社就采取了一些办法弥补它的不足:一是以老带新,尽早地在大一、大二选拔、培养剧社的骨干力量。一是学校为长远而计,将剧社毕业生中的优秀骨干,留校任教。只要不出意外,湖南农业大学就很有可能将虹剧社的前任社长唐勇同学留校任职。

㈡、戏剧艺术技能的缺乏

    戏剧毕竟是一门专门的艺术,它有自身的规律、自身的特点、自身的技术。

    大学生们凭着自己的热情、自己的勤奋、自己的感悟来创造戏剧,难免有着一定的盲目性、随意性和艺术质量的不稳定性。

    比如说,他们并不清楚戏剧怎样才有“戏剧性”,他们还不知道怎样组织戏剧场面、怎样组织戏剧冲突、怎样组织人物关系才使戏剧更具观赏性?因此,有些戏,题材很好、立意很、人物设置也很好,但戏并不十分出色,令人惋惜。

    又比如说,他们的戏剧很有思想,但他们并不知到如何将感悟到的生活哲理清晰地传达给观众,让观众也产生共鸣?因此,他们非常苦恼。殊不知,这种苦恼,也是能够通过技巧可以改变的。

    又比如,他们移植的某些剧目(如《切·格瓦拉》),在别人那里非常精彩的场次,到了自己的手里,为什么变得支离破碎?他们并不知道,戏剧的演出,很多时候,会因演出场地、演出时间、演出对象的变化而产生变化……

    怎样改变这种状况呢?唯一的办法就是学习。

    一是需要他们加强自学;二是专业的戏剧家们可以进行指导,帮助他们提高。这种可能性是存在的,正如话剧人在网络上的留言:“……大学生戏剧已成气候,我们搞专业的,如何抓住这样的时机,以图共同发展呢?这是我们省戏剧工作者特别是话剧团的人要认真思考的。上上下下,谁还会比我们更关心学生剧社呢?我们不努力,就没人关注了。”
大学生的戏剧只要得到专家们的帮助,艺术质量的提升,将是不言而喻的。

㈢、相关部门的冷漠

    大学生戏剧的外部环境极待改善。

    网民们在留言中提到了媒体对大学生戏剧的冷漠,这是事实。

    湖南的“首届大学生戏剧节”,这是任何媒体都会关注的活动,号称“电视湘军”、“报刊湘军”的文化记者们,不是没有得到举办者的通知;他们也曾陆陆续续来到过筹备工作的现场,但是,他们没有得到处处都可以得到的200元左右的一个“红包”,因此,他们大多悻悻而去;也极少看到他们对戏剧节的报道。不是数以千计的大学生戏剧人凑不齐这“红包”所需要的数额,只是因为大学生的戏剧讲究的就是“纯粹”,他们不愿意让这种行为玷污自己的戏剧;也不愿意以自己的行为,去强化那已经被污染的社会风气。

    更大的冷漠来自与教育相关的某些部门。

    大学生素质拓展是当今高校中面临的主要任务之一,如何寻找大学生素质拓展的新思路也是关注的焦点。大学生自发办起了自己的戏剧节,有关方面应该积极地关心、支持和指导。

    但是,事实并非如此。

    一位直接管理高校文艺活动的部门领导,居然不知道他所管豁的大学生已经到首都参加过“第三届北京·大学生戏剧节”。他在听说湖南的大学生要举办自己的戏剧节时,竟然问道:“有没有唱歌舞蹈?就是演戏,演话剧?那有什么看头!”

    这位部门领导相比一下湖南农业大学的校领导,是大为逊色的。

    农业大学中大学生人文素质相对文科和艺术类院校较低,湖南农业大学从提高大学生的人文素质处着手,大力提高校园高雅艺术氛围,鼓励大学生社团活动的开展,鼎力支持大学生校园戏剧活动,开辟出了一条拓展农业大学大学生素质的新思路。学校每年都要举行明星社团和优秀社团的评比,每个月都有积分,评选上的明星社团发放奖金2000元。当该校的大学生戏剧团体赴京演出时,学校领导拨专款近两万元用于此项活动;同时,他们派老师带队进京演出。此届大学生戏剧节,他们也拨出了专款,支持学生参加会演。他们的剧目演出时,学校也派出领导、老师前去“捧场”。——通过实践,他们深刻地体会到,这种支持,不但对提高大学生的素质也很大的帮助,而且对于校园文化的建设、对于学校品牌的提升、对于贯彻党的教育方针和教育路线都是大有好处的。

五、结束语

    首届湖南大学生戏剧节降下了帷幕,但大学生戏剧还方兴未艾,因此,我们的调查和考察,还远还没有结束。

    下面,我们以一位大学生为戏剧节草拟的一段文字作为这篇调查报告的结尾:

    戏剧的本质在于不断地创造,我们正是这创造的生力军。不论荆棘丛生,还是危难重重,在朝着戏剧艺术殿堂前进的道路上,我们决不退缩。尽管校园戏剧人都像是草原上四年一茬的野花,烂漫地开过之后就消失在校外生活的海洋里,那些演戏的经历只能成为我们美好青春记忆的一部分,但是绚烂的瞬间我们已经知足,因为艺术的魅力永恒!

    怀着共同的梦想,省内高校戏剧人走到一起,用自己的努力竭力打造一个属于自己的艺术平台,从此我们不再是散落的花瓣,不再是流落的孩童。我们相信,“湖南大学生戏剧节”一定是每一位高校话剧爱好者的节日。在我们自己的舞台上,尽情演绎属于我们的精彩!

    每当想到这一活动的未来时,我们充满信心:今天独力坚持的人也许明天会疲惫、会停下来、会因为经费与体力的透支而无力为续,但他们的身影与汗水却已经打动了许许多多的人。只要校园戏剧的星星之火仍在燃烧、只要热爱戏剧的人还在努力,未来的火把就会有人接着传递,暗夜里的旅人不会总是一个人前行,我们相信。

    这一年一度的节日,祝福你年年如期!



武林三国:建立自己的王朝,拥有自己的五虎大将。  回到顶部